Das Programm

Tommie Harris and Friends waren 10 Jahre lang die Hausband der wöchentlichen Session im Orange Peel zu Frankfurt.

Dabei wurden neben unzähligen lokalen Talenten auch internationale Künstler gefeaturet / begleitet wie:

P.C. Bryant, Max Clouth, George Davis, Marc Inti, Jay Jackson, Klaus Kilian, Jean Lyons, Benno Sattler, Russ Spiegel, Rolf Stahlhofen, Tyrone Starks, Fred Birt, Ali Neander oder auch Kurtis Blow und Frank Bey.

Das Programm gestaltet sich dementsprechend bunt zwischen Blues, Soul, Rock und Jazz; wobei der Schwerpunkt immer auf dem Rhythm and Blues in all seinen Schattierungen lag.

Tommie Harris and Friends sind:

Tommie Harris (Gesang, Schlagzeug) stammt aus Birmingham, Alabama und kam in den 1970er Jahren nach Deutschland. Er spielte in Bands mit Jimmy Reed, Luther Allison, Al Copley, Red Holloway und vielen, vielen anderen. 1987 wurde er in die Alabama Jazz Hall of Fame aufgenommen, 2019 erschien ein Dokumentar-Film über sein Lebenswerk.

Kevin Duvernay (Bass) stammt aus Portland, Oregon begleitete in seiner Karriere u.a. Johnny Copeland, Lazy Lester, Big Jay McNeely, Phil Guy, Johnny Heartsman oder Frank Biner. Momentan sorgt er für die tiefen Töne bei Kai Straus and the Electric Blues Allstars.

Andreas Schmid-Martelle (Gitarre, Vocals) hat sich seine Sporen in der Jule Neigel Band verdient. Seitdem stellt er als Komponist, Produzent, Gitarrist und Sänger einer Vielzahl von Künstlern seine Fähigkeiten zur Verfügung und verfolgt auch eigene Projekte.

Johannes Tysiak (Sax, Vocals) entdeckte mit 10 Jahren das Saxophon als "sein" Instrument. Seitdem spielte er in einer Vielzahl von unterschiedlichen Besetzungen mit bekannten Künstlern, dabei entwickelte er eine besondere Leidenschaft für Soul, Funk, R&B und Blues, die sich auch in seinem persönlichen Stil widerspiegelt.

Bernd Simon (Gitarre, Vocals) ist seit 30 Jahren der Gitarrist und Sänger in der Matchbox Bluesband. In Laufe seiner Karriere spielte er u.a. mit Lousiana Red, Katie Webster, Little Willie Littlefield, Billy Boy Arnold, Carey Bell.

"Excellent modern blues from a real expert and a great band that you will want to check out".

So war nach Erscheinen von Jimmy Reiters 2015 erschienen Albums "Told you so" selbst jenseits des großen Teiches, im Ursprungsland des Blues, zu lesen.

Die Meßlatte lag also hoch, als die Jimmy Reiter Band im Herbst 2018 ins Studio ging, um die Titel für ihr drittes Album "What you need" aufzunehmen, zumal das Debüt "High priest of nothing" 2011 bereits mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet worden war. Mit dem zwischenzeitlichen Gewinn des German Blues Award als "beste deutsche Bluesband" und der Ernennung Reiters zum "besten zeitgenössischen Blueskünstler" (Blues in Germany) hatte die Formation jedoch genügend Rückenwind, um sie mühelos zu überspringen.

Reiters Kompositionen, in denen die Süddeutsche Zeitung eine "erlösende Alternative zum täglichen Hitformat in den meisten Radiosendern" sieht, nehmen naturgemäß den meisten Platz auf dem neuen Werk ein, das er mit seiner Stammformation Jasper Mortier (Bass), Björn Puls (Drums) und Nico Dreier (Keyboards) eingespielt hat. Wie man es von Reiter kennt, reicht die stilistische Bandbreite vom urbanen elektrischen Blues zu funky R&B. Das Songmaterial aus eigener Feder wird ergänzt durch Covertitel, für die die Band tief in die R&B Schatzkiste gegriffen hat. Bei einigen Stücken wird das Quartett von einem vierköpfigen US-amerikanischen Bläsersatz unterstützt, zu dem neben dem Bostoner Saxophonvirtuosen Sax Gordon, auch Tenor-Sax-Legende Amadee Castenell aus New Orleans gehört, seines Zeichens Tour-und Studiomusiker von Größen wie Allen Toussaint, Elvis Costello, Dr.John und Paul McCartney.

Zu Beginn seiner Karriere war Jimmy Reiter über zehn Jahre als Gitarrist an der Seite des US-Sängers und Harpspielers Doug Jay tätig gewesen. "Dieser Kerl ist definitiv einer der besten jungen Gitarristen der europäischen Bluesszene", hatte das britische Magazin Blues&Rhythm bereits damals festgestellt. Außerdem begleitete er immer wieder andere namhafte Blueskünstler, darunter Louisiana Red, Larry Garner und Darrell Nulish und wirkte an zahlreichen Veröffentlichungen seiner Kollegen all Studiomusiker mit, so z.B. auf Alben von Keith Dunn, Big Daddy Wilson und Chad Strentz.

2016 begann Reiters Zusammenarbeit mit der Firma True Fire in Florida, die die weltweit größte Internetplattform für Gitarrenlehrvideos bereitstellt. In Gesellschaft von Saitenkünstlern wie Larry Carlton, Tommy Emmanuel und Robben Ford hat Jimmy Reiter mittlerweile zwei True Fire Gitarrenkurse vorzuweisen, die schnell zu internationalen Bestsellern avancierten.

Nach Erscheinen von "What you need" in 2019 ist die Jimmy Reiter Band weiter auf den Club- und Festivalbühnen unterwegs, um ihre Version des moderenen, elektrischen Großstadtblues unters Volk zu bringen, für den sie sich in der Szene einen Namen gemacht hat.

Photo: Nico Dreier

Demnächst mehr Infos.

PILLBUGZ

Dede Priest, aufgewachsen in Texas, hat sich durch kontinuierliche Auftritte einen Namen gemacht. Die stimmgewaltige Sängerin, Gitarristin und Geigerin, erinnert sowohl an Sister Rosetta Tharpe, Big Mama Thornton und Etta James, als auch an T-Bone Walker und Freddie King.

Johnny Clark's Outlaws ist eine klassische 3 Mann Texas Blues Band, tief verwurzelt in den amerikanischen Musiktraditionen. Die Modernität macht sich dabei an einem modifizierten Retro-Sound fest, der Grenzen sprengt. Im Jahr 2017 erschien ihr erstes Album "Flowers under the bridge", im Mai 2019 die EP "Crocuses from ashes".

Dede Priest & Johnny Clark's Outlaws schaffen eine elektrische Atmosphäre, wo Blues auf Punk-Rock, Folk und Country trifft und einen eigenen, modernen Crossover Stil kreiert wird.

Photo: Marcel Krijgsman